-
中国戏曲学院属于哪类院校
在准备高考志愿填报时，院校性质是很多考生和家长关心的事。中国戏曲学院的办学属性是什么？答案很明确，是公办本科。今天小编就这所学院的基本情况进行梳理，方便大家参考选择。感到兴趣的网友们与小编来了解一下吧
中国戏曲学院是属于公办院校。
中国戏曲学院成立于1950年1月28日，原隶属文化部，最初称文化部戏曲改进局戏曲实验学校，1955年1月正式定名为中国戏曲学校。1973年11月并入文化部“中央五七艺术大学”，后更名为“中央五七艺术大学戏曲学校”。1977年2月正式恢复中国戏曲学校建制。1978年10月经国务院批准升格为中国戏曲学院，并招收第一届本科生，从此揭开了中国戏曲艺术教育的新篇章。2000年划转北京市，国家对学院实行文化部与北京市政府共建、以北京市管理为主的体制。
学院首任校长是中国现代戏剧奠基人之一的田汉先生，王瑶卿、晏甬、萧长华、史若虚、王荣增、俞琳、朱文相、周育德、杜长胜等先后任校(院)长。学院的校训是“德艺双馨，继往开来”。学院目前设有京剧系、表演系、导演系、音乐系、戏曲文学系、舞台美术系、新媒体艺术系、国际文化交流系、思想政治理论课教学部、体育部、继续教育部、附中等12个教学单位，有“戏剧与影视学”、“音乐与舞蹈学”“艺术学理论”3个一级学科硕士点，有14个本科专业和27个专业方向。戏剧戏曲学为北京市重点学科，并列入北京市文化艺术人才培养基地建设项目。京剧表演专业是学院的传统优势专业，也是国家和北京市两级特色专业。
学院以学科建设为龙头，注重教师结构调整，不断提高教师素质。近年来，学院坚持“引进、培养、提高”的原则，先后引进了傅谨、谢柏梁、张火丁等特聘教授及学科带头人和其他高层次人才，同时聘请国内外知名专家、学者、艺术家来院任教，形成了一支以特聘教授和著名艺术家为学术和创作带头人，新老结合、院内外结合、在职与客座结合的师资队伍。截至2018年4月，在272名专任教师中，高级职称教师比例达到48%，具有硕士以上学位教师比例达到74%，师资队伍的学历、职称、年龄和学缘结构日趋优化。
以艺术实践、创作、科研推动教学建设，是学院办学的优良传统，也是学院人才培养的特色。学院现有国家级特色专业建设点2个，国家级优秀教学成果奖2项，国家级质量工程建设项目8项，北京市级优秀教学成果奖11项，北京市重点学科1个，有4人具有博士研究生导师经历，有10名北京市“长城学者”、“新世纪百千万人才工程北京市级人选”、北京市宣传文化系统“四个一批”等特殊人才，北京市级特色专业4个，北京市优秀教学团队4个，北京市级教学名师8位，北京市级人才培养工程建设项目30余项。2006年以来，学院共取得各类科研立项100余项，省部级以上科研课题55项，国家级课题六项，国家重大课题一项，出版学术著作、教材187余部。其中《中国艺术教育大系·戏曲卷》填补了戏曲教育长期无系统教材的空白。2013年学院获批“北京戏曲文化传承与发展研究基地”，2016年获批“北京市哲社管理二级单位”。学院创作改编的《白蛇传》、《对花枪》、《岳云》、《杜十娘》、《张协状元》、《悲惨世界》、《红色娘子军》、《还魂三叠》、《长征组歌》、《梅兰霓裳》等大量优秀作品，获得过国家舞台艺术精品工程提名奖、全国优秀剧目奖、国际戏剧协会(ITI)音乐戏剧奖等奖项。
学院形成了“教学、实践、科研、创作”四位一体的人才培养模式。60多年来，学院为国家培养万余名戏曲专门人才，涌现出刘秀荣、谢锐青、杨秋玲、钱浩梁、张春孝、侯正仁、李光、孙岳、朱秉谦、刘长瑜、叶少兰、李长春、冯志孝、关雅浓、王梦云、李朝贵、李维康、耿其昌、刘琪、沈健瑾、张曼玲、黄孝慈、于魁智、李胜素、孟广禄、袁慧琴、王蓉蓉、周龙、张火丁、郭跃进、杜镇杰、李宏图、李军等一大批艺术家。1996年至今，学院先后承办了六届“中国京剧优秀青年演员研究生班”，为21世纪京剧表演艺术人才培养作出了特殊贡献。中国戏曲学院被誉为“中国戏曲艺术人才的摇篮”。
学院一直承担着向海外传播中华戏曲文化的重要使命，与世界几十所大学建立了良好合作关系。2009年11月，学院与美国宾汉顿大学共同建立了全球第一家戏曲孔子学院，培养了各国留学生千余名，多次参加各类国际艺术节演出活动，在海内外产生了广泛影响。
截至2018年4月，学院在校学生2572人，其中包括，全日制本科生2064人，研究生288人，继续教育学生220人。最近三年的毕业生平均就业率为95.26%。
学院总占地面积5.43万平方米，总建筑面积9.6万平方米。拥有大、小剧场、影视制作中心、录音棚、体育馆等教学实践实习场所。截至2017年底，学院图书馆总建筑面积5723平方米，藏有纸质图书28.6553万册，电子图书190.64GB，同时，学院建成了稳定、安全、高效的校园网络，为教学手段的更新和信息化教学提供了有力保障。
面向未来，学院将进一步解放思想，改革创新，锐意进取，贯彻学院第二次党员代表大会确定的“两步走”发展战略，扎实推进“全国戏曲高级人才培养中心、戏曲理论研究中心、戏曲文化信息交流与传播中心”建设，为建设民族特色鲜明、国内水准一流、国际影响广泛的戏曲艺术大学而努力奋斗。
院校实力：
目前，学院延聘全国戏剧戏曲界各专业、各剧种百余位戏曲表演艺术家、理论家为学院荣誉教授、客座教授，已经形成了一支师德高尚、业务精湛、结构合理、充满活力、新老结合、院内外结合、在职与客座结合的师资队伍，被誉为全国戏曲人才培养的“国家队”。
上海戏剧学院公办艺术院校介绍，办学性质详解
上海戏剧学院是属于公办院校。
上海戏剧学院是一所以培养戏剧艺术人才为主的专业艺术院校。自1945年建校以来，学校始终坚持精英育人理念，形成专业艺术院校富有特色的人才培养模式，为中国培养了大量文化艺术人才。
学校前身是上海市市立实验戏剧学校，1945年12月1日在著名教育家顾毓琇支持下，由著名戏剧家李健吾、顾仲彝、黄佐临创立。1949年10月，上海市立实验戏剧学校改名为上海市立戏剧专科学校。1952年全国高等院校实行院系调整，山东大学艺术系戏剧科、上海行知艺术学校戏剧组并入后正式建院，更名为中央戏剧学院华东分院。1956年正式命名为上海戏剧学院，系文化部直属高等专业艺术院校，熊佛西为首任院长。2000年4月划转为由上海市与文化部共建，2002年6月，原上海师范大学表演艺术学院并入，上海市戏曲学校、上海市舞蹈学校成为学校附属学校。
学校现有全日制在校学生2596人，其中在校本科生1801人，设有博士后流动站2个，博士学位授权一级学科点2个，硕士学位授权一级学科点4个。现设表演系、导演系、戏剧文学系、舞台美术系、电影电视学院、戏曲学院、舞蹈学院、创意学院、音乐剧表演艺术中心、公共教学部、研究生部11个二级教学单位，还有附属戏曲学校和附属舞蹈学校两所中专。
学校有本科专业20个，根据艺术院校培养专门艺术人才的特点，在各个专业下还设有多个专业方向。目前，本科共有15个专业招生，分别为表演、戏剧影视导演、戏剧影视文学、艺术教育、戏剧影视美术设计、绘画、公共事业管理、视觉传达设计、数字媒体艺术、广播电视编导、影视摄影与制作、播音与主持艺术、舞蹈表演、舞蹈编导、作曲和作曲技术理论。其中3个国家级特色专业，1个上海市特色专业。
学校现有四个校区：华山路校区是表演系、导演系、戏剧文学系、舞台美术系、音乐剧表演艺术中心和创意学院所在地，未来功能定位为戏剧艺术教育中心。莲花路校区是戏曲学院、电影电视学院以及附属戏曲学校的所在地，未来功能定位是中华戏曲教育中心。虹桥路校区坐落于上海国际舞蹈中心，2017年3月正式启用，现有舞蹈学院和附属舞蹈学校，未来功能定位是舞蹈教育中心。浦江校区于2016年12月1日开工建设，预计2019年新学期启用，将是机制创新的影视新媒体教育中心。
截止到2016年9月，学校有专任教师270人，具有高级职称专任教师占比36.67%;具有硕士学位的教师168人，占比62.2%，具有博士学位的教师47人，占比17.4%;45岁以下教师占比74.8%。各专业已基本形成了结构相对合理、层次相对丰富的教学团队。学校近年来通过实行本科教学教师激励计划和高峰高原学科建设计划，师资队伍水平有一定的提高。
建校以来，学校教师的创作成果斐然，学校不仅是一所教育单位，同样也是上海乃至全国的文化重镇。二十世纪六十年代，学校创作演出的《年青的一代》影响了整整一代人。近三年来，学校获得多项国家艺术基金项目资助，一系列原创剧目产生了较好的社会反响，如原创话剧《国家的孩子》、《大明四臣相》和舞剧《红》等。学校专业教师为了促进教学也积极参与社会各类艺术创作，在编剧、表导演和舞美设计等领域获得了多项国家级奖项。
学校现有戏剧与影视学、艺术学理论、设计学、音乐与舞蹈学四个一级学科，戏剧与影视学入选上海市教委高峰一类学科建设计划、设计学和艺术学理论分别入选高原学科二类和三类建设计划。“十二五”期间，学校获得国家社会科学基金项目、国家社会科学基金艺术学项目、教育部人文社会科学研究项目、文化部国家文化科技提升项目、文化部国家文化创新工程项目等多项国家科研项目，科研项目数量连年突破。
学校与国内各重要艺术院团和机构建立了合作机制，与中国国家话剧院、国家大剧院、北京人民艺术剧院、上海话剧艺术中心、上海歌舞团、上海越剧院等共同建设校级学生实践基地，与上海话剧艺术中心合作建立的基地成为国家级实践教学基地。学校通过大学生创新创业项目、啄壳计划和“汇创青春”等学生艺术实践项目，广泛开展本科学生的艺术创作实践活动，每年创作一百多部艺术作品。
办学70多年来，学校为国家培养了近万名艺术专门人才，其中相当一部分成为在上海、中国乃至世界的戏剧、影视、舞蹈和美术界有影响的著名艺术家。
著名话剧影视表演艺术家和著名演员：胡庆树(1951)、游本昌(1952)、杨在葆(1955)、焦晃(1955)、祝希娟(1956)、曹雷(1958)、魏宗万(1959)、孙飞虎(1960)、乔榛(1961)、赵有亮(1962)、童自荣(1962)、潘虹(1973)、奚美娟(1973)、李媛媛(1978)、刘威(1980)、丁嘉丽(1980)、宋佳(1981)、王洛勇(1981)、李幼斌(1983话剧表演进修班)、尤勇(1984)、萨日娜(1985)、陈红(1986)、周杰(1989)、任程伟(1989)、宁静(1991)、徐峥(1990)、果静林(1990)、廖凡(1993)、李冰冰(1993)、任泉(1993)、刘晓峰(1993)、马伊琍(1994)、陆毅(1995)、王景春(1995)、佟大为(1997)、严宽(1997)、冯绍峰(1997)、童蕾(1999)、小宋佳(1999)、张丹峰(2000)、韩雪(2001)、胡歌(2001)、陈赫(2004)、郑恺(2004)、林更新(2007)、蒋劲夫(2009)、迪丽热巴(2010)等。
著名戏曲表演艺术家和著名戏曲演员：杨春霞、李炳淑、岳美缇、王芝泉、张静娴、蔡正仁、计镇华、刘异龙、梁谷音、华文漪、王佩瑜、傅希如、翁佳慧(2003)、杨亚男(2004)、蓝天(2004)、付佳等。
著名舞蹈表演艺术家：凌桂明、茅惠芳、石钟琴、汪齐凤、杨新华、黄豆豆、谭元元等。
著名作家：陈耘、陈祖芬(1960)、沙叶新(1961)、秦培春(1964)、孙祖平(1964)、陆军(1977)、赵耀民(1978)、王仁杰(1980编剧进修班)、罗怀臻、李莉等。
著名戏剧理论家：陈多、余秋雨(1963)、丁罗男(1963)、陈世雄、叶长海(1979)、孙惠柱(1979)等。
著名舞台美术家(画家)和理论家：周本义(1950)、龚和德(1950)、金长烈(1951)、胡妙胜(1951)、毛信科(1959)、蔡体良(1961)、陈均德、李山、徐家华(1973)、俞晓夫(1975)、周长江(1975)、郭润文(1978)、陈箴(1978)、徐翔(1980)、蔡国强(1981)、韩立勋(1981)、韩生(1981)、伊天夫(1983)、肖丽河(1983)、沙晓岚(1985)等。
著名导演艺术家：朱端钧、胡导、李翰祥、王扶林、张戈、胡伟民(1949)、杨延晋(1964)、徐企平(1950)、马科、陈明正(1950)、熊源伟(1960)、张仲年(1962)、苏乐慈(1962)、毛卫宁(1982)、芦昂(1985)等。
著名主持人：和晶(1988)、程雷(1990)、陈蓉(1995)、吉雪萍(1995)、周瑾(1995)、朱桢(1997)、董卿(2007)等
学校还培养了一大批文化管理人才，在国内外艺术专业机构担任领导职务，如上海戏剧学院院长、中国国家话剧院院长、香港演艺学院戏剧学院院长、新加坡南洋艺术学院戏剧学院院长，中央戏剧学院院长，包括一大批在各地艺术团体和政府文化主管机构担任领导职务的高级管理者。
学校还为西藏、内蒙、新疆等少数民族地区培养了第一代戏剧家，为推动中国的文化事业做出重要贡献。在上戏的办学历史上，学校曾三次荣获国务院颁发的“民族团结进步先进单位”荣誉称号。自1959年学校创办第一届西藏表演班以来，已先后为西藏开办了五届表演班、三届舞台美术班、一届导演班，共培养了西藏文艺人才300余名。2015年，由西藏自治区话剧团创演的话剧《共同家园》作为上戏70周年校庆献礼剧目，在母校上戏剧院得到了经久不息的掌声和荣誉。
学校是国内专业艺术院校教育改革创新的排头兵。近年来，学校努力拓展国际育人平台，与56所外国戏剧院校及多家国际机构、团体建立了校际交流和合作关系。学校还依托国际小剧场戏剧展演、冬季学院、夏季学校和跨文化交流学全日制英语硕士专业等常态项目，开展国际交流。2015年4月，联合国教科文组织-国际剧协总部办公点落户上海以后，学校抓住机遇，与国际剧协加强深度合作，从拓展艺术人才国际视野的高度，联合举办各类国际文化艺术活动。如2016年在法国巴黎成功举办“国际舞蹈日”活动，把中国舞蹈更好地传播到世界。
学校以培养“至善至美”的专业艺术人才为人才培养目标，以“出人才、出作品、出思想、出模式”为办学方针，致力于建设现代大学治理体系，正在成为一所世界一流的多科性教学、创作、研究型专业艺术院校。
院校实力：
学校有专任教师270人，具有高级职称专任教师占比36.67%；具有硕士学位的教师168人，占比62.2%，具有博士学位的教师47人，占比17.4%；
45岁以下教师占比74.8%。各专业已基本形成了结构相对合理、层次相对丰富的教学团队。
北京戏曲艺术职业学院基本情况介绍
北京戏曲艺术职业学院是属于公办院校。
北京戏曲艺术职业学院(以下简称“北戏”)是经北京市人民政府批准、教育部备案的全日制普通高等学校，是北京地区唯一一所独立设置的艺术类高等职业学院。北戏的前身是创建于1952年的北京市私立艺培戏曲学校。2002年12月，北京戏曲艺术职业学院成立，正式举办全日制高等职业教育，2006年，北京市艺术研究所并入学院，充实了学院的教学、科研力量。现有职工357人，专任教师233人，其中副高以上职称专家67人。有北京市名师5人，北京市优秀青年骨干教师17人，北京市专业带头人1人。学院面向全国招生，开设京剧、地方戏曲、音乐、舞蹈、艺术设计和影视表演等多个专业方向，已从单一的戏曲学校发展成为综合艺术院校，培养了孙毓敏、张学津、赵葆秀、谷文月等近7000名艺术人才。 2012年2月，学院成为“北京市示范性高等职业院校”。
2012年底2013年初，北戏确立了“六个一工程”的纲领性章程和发展目标，即建立一批艺术生源基地;聘请一批名家、名师指导、督导教学;重点建设传统特色专业，带动全院专业建设，促成一批艺术教育科研成果的产生;打造一批北戏知名品牌教师;创排一批优秀传统和原创剧目，建立“少儿戏剧场”;推出一批优秀毕业生和民族艺术传承人。2013年6月1日，北戏开办“少儿戏剧场”。它是以少年儿童为服务对象，以少儿宜观看的剧节目为主要内容，以北戏在校学生为演出主体的，集创作、演出、观摩、教育、交流于一体的综合性艺术演出场所。少儿戏剧场秉承“戏曲教育从娃娃抓起”的理念，利用自身具备的剧场和艺术教育资源，培养戏曲后备力量，展示艺术教育水平，推出优秀艺术人才;培养少儿戏曲观众，丰富少儿文化生活，服务少儿艺术教育;传承优秀传统艺术，弘扬中华传统文化，打造知名文化品牌。
近几年，北京戏曲艺术职业学院连续创排京剧《少年马连良》、大型传统乐曲音乐会《燕落花枝》、京剧《南海子》和大型舞剧《夕照》等剧目，为北戏成为“北京非物质文化遗产传承基地”创造了更加有力的条件，同时，也为学生们提供了更好的条件学习和传承中华民族优秀文化，让学生们得到启发受到教育，更好地为社会主义文化事业培养合格的接班人，为中华民族优秀文化的传承和发展作出贡献。
Brief introduction of Beijing Opera Art’s College
Beijing Opera Art’s College (hereinafter referred to as BOAC), is the only independent set of the art of Career Academy in Beijing area, approved by People's Government of Beijing Municipality, registered by the Ministry of education for full-time ordinary colleges and universities. The predecessor of BOAC was founded in 1952 in Beijing City, a private art training school. In December 2002, Beijing Opera Art’s College was established and had a full time higher vocational education. In 2006, the Beijing Institute of Art enriched the teaching and research strength of the college. Now there are 357 employees, 233 full-time teachers. Among these, 67 have the professional title, 5 distinguished teacher in Beijing City, 17 key members of the outstanding young teacher, 1 Specialty Leading Person. College recruits students in the whole country, which has several major fields, including Peking Opera, local opera, music, dance, art design and film and television performances. It is already developed from a single opera school into a comprehensive art academy. The College cultivates nearly 7000 art talents, such as Sun Yumin, Zhang Xuejin, Zhao Baoxiu, Gu Wenyue and so on. In February 2012, the college has become "the Beijing model of Higher Vocational colleges".
At the end of 2012 and the beginning of 2013, BOAC established the "Six Top Projects" of the programmatic charter and development goals. That is, establishing a group of art students base; hiring a number of famous masters, teacher guidance, and teaching supervisor; focusing on the construction of the traditional specialty, promoting the professional construction and contributing to a number of art education research; creating a number of well-known teachers of BOAC; creating and rehearsing a number of outstanding traditional and original repertoires and establishing the “children's theater"; introducing a number of outstanding graduates and national art heritages. In June 1, 2013, the first "children's theater" opened in BOAC. It serves young children, and the main content of performance fits for children. The main body of the performance is student in the school. It is a comprehensive art performance of creation, performance, observation, education, and communication. The “children’s theater” adhere to the idea — Opera Education starts with kids. By the usage of its own theater and art education resources, it develops a reserve force, shows the level of art education and introduces the outstanding artistic talent. It cultivates children's Opera audience, enriches children's cultural life and serves children's Art Education. It inherits the excellent traditional art, carrying forward the Chinese traditional culture and creating a well-known cultural brand.
In recent years, our college continuously created and rehearsed several repertoire, Peking Opera ”Shao Nian Ma Lianliang” and “Nan Hai Zi”, large traditional music concert "Yan Luo Hua Zhi”, large dance "Xi Zhao". It creates a more powerful condition for BOAC to be a "Beijing intangible cultural heritage base”. In the same time, it also provides students with better conditions for learning and heritage of the Chinese nation's outstanding culture. Our students are inspired and educated, so they can be qualified successors. We can contribute to the Chinese nation's outstanding cultural heritage and development.